Hjælp udviklingen af webstedet med at dele artiklen med venner!
Til ære for Black History Month fremhæver mange butikker sort ekspertise ved at præsentere kunstværker, designere og mere - og online-tilpasset indramningsbutik Framebridge er ingen undtagelse.
Framebridge lancerede deres Black Artists Print Shop i september sidste år med en kurateret samling af eksklusive indrammede prints fra fire kvindelige kunstnere. I år udvider de butikken yderligere med 10 forskellige sorte kunstnere med en bred vifte af discipliner og inspiration.
Ifølge butikens mission statement er det en del af Framebridges løbende arbejde med at fremme racemæssig egenkapital. "Butikken skaber et rum for sorte kunstnere til at opdage deres arbejde, høre deres historier, støtte deres forretning og styrke kreativitet," lyder det på siden. Det mangfoldige udvalg af kunstnere og perspektiver betyder, at butikken er fyldt med inklusion og inspiration.
Butikken skaber et rum for sorte kunstnere til at opdage deres arbejde, høre deres historier, støtte deres forretning og styrke kreativitet.
Disse udskrifter vil kun være tilgængelige i februar måned, så du vil gerne handle hurtigt for at bringe dette smukke kunstværk hjem. Læs videre for at lære mere om hver af de fremhævede kunstnere og deres arbejde.
01 af 10Gregory Prescott
Gregory Prescott er en selvlært fotograf, hvis arbejde fokuserer på menneskets forms indvikling i al sin nåde og skønhed. ”Jeg tror, at et kunstnerisk øje er noget, der ligger inden i dig, og teknikken læres,” siger han på Framebridge.
Med fokus på mangfoldighed i fotografering har Prescott to stykker med i titlen Print Shop Magnolia og Hvid fjer. Begge var spontane skaber, der gav forbløffende støtte fra Prescotts samfund, påfaldende kontrast og smuk.
Gregory Prescott til Framebridge Magnolia $ 27502 af 10
Uzo Njoku
Født i Nigeria og bor i øjeblikket i New York City, Uzo Njoku er en kunstner, der fokuserer på olie, maling og akrylmedier. Hendes arbejde på lærred er dristigt og farverigt, og hun vil have sin kunst til at være et tilbagetog fra kaos i den omgivende verden.
”Der er nogle mennesker, der har fokuseret på hele ideen om COVID og de politiske ting, der sker, men jeg vil gerne skabe noget, der er en dejlig distraktion fra al kaos,” fortæller hun Framebridge. ”Forsøg hele tiden at skabe noget, der er smukt, noget der er iøjnefaldende. Farver, der kontrasterer og fanger dig med blik. ”
Hendes fremhævede stykker, Ghana skal gå og Under Udala-træet, hent meget inspiration fra Njoku's hjem i Nigeria, og husk både klassiske og progressive temaer.
Uzo Njoku til Framebridge Under Udala Tree $ 17503 af 10
Ashley Johnson
Ashley Johnson er en tværfaglig kunstner i North Carolina, og hendes arbejde omfatter sort og sydlig kvindelighed og identitet med blandede medier. Hendes arbejde begynder med at stille spørgsmål om verden omkring hende, og hun finpudser sine oplevelser som en sort kvinde. Hun er ikke begrænset til udelukkende 2D-medier, men finder heller, at kunsten også skal være performativ og være vært for samtaler og liveoptræden for yderligere at engagere sig med publikum.
”De fleste mennesker vil bare være i stand til at forholde sig til og forstå, hvordan de er som andre, så de ikke føler sig så alene," fortæller hun Framebridge. „Jeg finder det hjem hos sorte kvinder og sorte kvinder finder det hjem i mit arbejde."
Hendes fremhævede stykker, Sydlig kvinde i hvide kornel og Far og søn, er hjemlige stykker, der er integreret i, hvem Johnson er som kvinde og kunstner.
Ashley Johnson til Framebridge Southern Woman i White Dogwoods $ 34504 af 10
Adrian Brandon
Adrian Brandon er en kunstner i Brooklyn, hvis kunst fokuserer på uretfærdighederne over for det sorte samfund og repræsenterer de mange fængslende sorte oplevelser.
”Mange farvede har et øjeblik, de kan huske, da de var yngre, og de så nogen ældre eller læste en bog eller hørte en sang eller en film, og de så sig selv,” fortæller han Framebridge. ”De følte sig set i det øjeblik. At skabe mere repræsentation og billeder af alle øjeblikke i det sorte samfund og den sorte kultur er virkelig vigtigt. ”
Brandon vendte sig altid mod kunst for håndgribeligt at dele perspektiv og oplevelse blandt samfund. Hans stykker til Framebridge, med titlen Brooklyn Window # 015 og # 033, er portrætter inspireret af Brandons egen lejlighed og hans syn på sit samfund.
Adrian Brandon til Framebridge Brooklyn Window # 15 $ 7505 af 10
Christa David
En folkesundhedsforsker blev kunstner og maler, Christa David fortæller sorte og brune historier visuelt gennem lim og papir. At afslutte sit daglige job var ikke en nem beslutning, men det blev gjort for at fremme hendes mål om at forbedre hendes samfund, da hun ønskede at engagere sig i social retfærdighed og arbejde gennem sin kunst.
Da kanoniserede historiske kunststykker typisk har dem, der er hvide, understreger David vigtigheden af refleksion og repræsentation i kunsten for det sorte samfund.
”Især for sorte folk, 1) at anerkende, at sorte mennesker har lavet kunst siden tidernes begyndelse, selvom vi måske ikke er repræsenteret i kanonen på de måder, vi burde være, og 2) gør min del for at sikre, at fremtidige generationer, jeg tilføjer til arbejdet, hvor andre mennesker, der ligner mig, kan få adgang til at være kunstobservatør eller samle kunst, ”fortæller hun Framebridge. "Jeg vil gerne have, at folk ved, at dette også er for dem."
Hendes to stykker i trykkeriet, Denne glæde, jeg har Verden gav det ikke og Note to Self: Play er primært? følg det seks ords historieformat, hun bruger til at titulere sine stykker, og fortæl begge historier om glæde, fred og modstandsdygtighed.
Christa David for Framebridge Denne glæde, jeg har verden, gav den ikke $ 17506 af 10
Jamie Bonfiglio
Jamie Bonfiglio er en maler og muralist med base i Birmingham, Alabama, der har specialiseret sig i lyse og abstrakte portrætter. Hun er fascineret af sine fag - som for det meste er kvinder - og fanger deres uforklarlige skønhed og essenser gennem kunst.
”Jeg kan godt lide at huske på, hvilken slags energi jeg prøver at bringe, hvilken slags stemning jeg prøver at skabe til enten mit eget rum eller en andens plads,” fortæller hun Framebridge. "Det er ikke specifikt identiteten på den person, jeg leder efter, det er mere af den slags oplevelse, jeg vil skabe."
Hendes fremhævede stykker, Unavngivet ' og Frihed, begge har stemninger, der fuldstændigt inspirerede Bonfiglio. Unavngivet ' erobrede den ungdommelige og glade borgmester i Birmingham, og Frihed fremhæver en kvinde, der føler sig stærk, men alligevel afslappet.
Jamie Bonfiglio for Framebridge Freedom $ 12507 af 10
Bernard Essiful
Bernard Essiful er en fotograf, der flyttede fra Ghana til USA og etablerede en forskelligartet gruppe af reklamer, kendt som The Zenith Class, i Los Angeles. Med sit firma udviklede Essiful bånd med kunstnere, der ellers ikke ville have delt deres talenter og opmuntret og forbundet folk med farve.
”Du behøver ikke altid identificere dem som 'en sort mand, der gør dette'," fortæller han Framebridge. "Du skal identificere dem som et menneske, der gør dette og vide, at du er i stand til det. Det skaber mod og driv for, hvad du vil opnå i verden. ”
Hans fremhævede stykker har titlen Great Falls og Venedig-kanalen, og begge fanger naturens skønhed og kraft. ”Jeg vil have, at den, der viser mit arbejde, skal kunne skabe sine egne fantasier,” siger han. "Selvom mit fotografi muligvis hænger på dit værelse, skal du se på det som om det hænger på et museum."
Bernard Essiful til Framebridge Venice Canal $ 25008 af 10
Kirth Bobb
Født i Guyana og nu baseret i Washington D.C., fotograferer Kirth Bobb, hvad andre kan betragte som verdsligt, men hvad han ser som nysgerrig inspirerende. Den første ting, han bemærker, når han tager fotografier, er farve.
”Farve var et så fremtrædende aspekt af livet, at det giver mening, at det gennemsyrer så meget af mit arbejde i dag,” fortæller han Framebridge. ”Så meget, meget af mit arbejde i Caribien undersøger forholdet mellem mennesker, farve og sted. Hver gang jeg ser rig og harmonisk farve, minder det mig om hjemmet. ”
For trykkeriet har Bobb funktioner Mand på telefon og Haijiann, som fortæller historien om en cubansk mand, der udstråler utrolig harmoni og en motorcykel i Haiti, der genforbinder en hukommelse.
Kirth Bobb til Framebridge Haijiann $ 12509 af 10
Domonique Brown
Dominique Brown er en Californisk-baseret nutidig popkunstner, der bruger markører, akryl og grafisk design i sine kreationer. Hun nærmer sig sin kunst med det mål at uddanne mennesker, ofte med fremtrædende sorte historiske figurer for at skabe dialoger og fremhæve dem, der ofte glemmes eller udelukkes fra nutidens historie.
”Som tiden går, bliver mange historiske figurer som Martin Luther King lidt glemt eller skubbet til side,” bemærker hun til Framebridge. ”For nylig for mit job lavede vi et vægmaleri af Martin Luther King - og nogen troede, det var Will Smith. Virkelig underligt. Jeg ved, hvem de er, fordi det er min kultur, men jeg ved ikke, om folk uden for det kender disse mennesker. ”
Hendes to stykker i Paint Shop er Gammel klassiker og Soul Sisters. Gammel klassiker har en vintage-følelse, der viser sorte kvinder i et nyt lys, mens Sjæle søsters er dedikeret til alle kvinder - til enhver, der ser sig repræsenteret inden for kunsten.
Domonique Brown til Framebridge Old Classic $ 8510 af 10
Tom Harris
Tom Harris er en kunstfotograf, der er baseret i Washington D.C. Hans fotos er inspireret af hans rejser, som er udtryk for en følelse af frihed og perspektiv.
”Jeg synes at rejse har været en stor ting, at kunne se mere og opleve mere,” fortæller han Framebridge. "Jeg vil gerne være i stand til at dele det perspektiv, jeg har, som en ung sort mand, der rejser, med verden."
Hans fremhævede udskrifter er Cuba 1/1 og Cuba 2/2, som begge taler til Cuba's ånd i Harris 'øjne: styrke og vedholdenhed. Skuddene fanger landets hjerte og sjæl med energi, sollys og perspektiv.
Tom Harris til Framebridge Cuba 1/1 $ 185Forvandl dit rum med kunst og indretning fra disse sorte & BIPOC-ejede hjemmemærker
