Hjælp udviklingen af webstedet med at dele artiklen med venner!
Memphis Design er en indflydelsesrig postmoderne stil, der opstod fra det berømte Memphis Design-kollektiv af Milanobaserede designere i begyndelsen af 1980'erne. Det blev ført af den legendariske italienske designer Ettore Sottsass (1917-2007) og havde en stor indflydelse på 80'ernes design og udfordrede status quo med sin frygtløse ulykke med stilarter. Ikke for svag af hjertet var Memphis Design en polariserende stil med sine dristige farver, sammenstødende mønstre og radikale tilgang til design. I dag er Memphis Design tingene til museets retrospektiver og en vedvarende kilde til inspiration for moderne interiørdesignere, modedesignere, grafiske og typedesignere, scenografier og kostume-designere med mere.
Historien om Memphis Design
Den østrigsk-fødte, italienske arkitekt og designer Ettore Sottsass dannede Memphis Design Group i sin stue i Milano i 1980, hvor han samlede et kollektiv af dristige designere fra hele verden samlet i et ønske om at ryste designverdenen. De introducerede deres iøjnefaldende, kontroversielle, regelbrudende stil med 55 stykker, der debuterede på Milanos Salone del Mobile (nu kaldet Milanos møbelmesse) i 1981 og skabte en livlig kærlighed-det-eller-had-det slags stil, der blev med det samme berømt over hele kloden.
Med sin dekorative stil infunderet med popkultur og historiske referencer var Memphis Design en reaktion på den rene, lineære midcentury moderne æstetik fra 1950'erne og 60'erne og minimalismen fra 1970'erne. Sottsass selv kom ud af Radical Design og anti-design bevægelser i Italien startende i 1960'erne. Hans tidlige arbejde omfattede skulpturelle møbler, som han kaldte "totems", som nu er anbragt i fremtrædende internationale museer som Met i New York City. Memphis Design blev påvirket af den genoplivede interesse for 1920'erne Art Deco-bevægelse samt pop-art fra midten af århundredet, som begge var populære stilarter i 1980'erne, med nogle 1950'ers kitsch kastet ind for godt mål. Nogle mennesker fandt Memphis Design dejligt. Andre fandt det garish. En kritiker beskrev det mindeværdigt som "et haglgeværbryllup mellem Bauhaus og Fisher-Price."
Sottsass og hans kohorter designede dekorative metal- og glasgenstande, tilbehør til hjemmet, keramik, belysning, tekstiler, møbler, bygninger, interiører og brandidentiteter, der var uventede, legende, regelbrudende og fulde af den idealisme, som de bedste designere har til gøre verden til et bedre sted. ”Da jeg var ung, var alt, hvad vi nogensinde har hørt om, funktionalisme, funktionalisme, funktionalisme,” sagde Sottsass engang. "Det er ikke nok. Design skal også være sensuelt og spændende. ”
Memphis Design påvirkede den populære kultur og inspirerede sættet af populære tv-serier som Tisse-wee's Playhouse og Reddet af klokken. Celebrity 1980'ers superfans af designstil inkluderede den legendariske modedesigner Karl Lagerfeld og David Bowie. Men Memphis Design var aldrig alles kop te, og bevægelsen havde fizzet, inden årtiet var ude, med Sottsass selv, der forlod kollektivet i 1985, og nogle af dets andre førende designere fulgte solokarriere, når bandet brød op for godt i 1988. I i 1990'erne blev Memphis-Milano-mærket købt af Alberto Bianchi Albrici, der fortsætter med at producere kollektivets originale 1980'ers design. Og startende i 2010'erne, da nostalgi for 80'ernes stil er vendt tilbage, er Memphis Design blevet et kilde til inspiration for tværfaglige designere, herunder modehuse som Christian Dior og Missoni, og nye generationer af interiørdesignere, typedesignere, filmskabere og mere .
Så hvorfor hedder denne italiensk-fødte designbevægelse Memphis Design? Dets navn er en henvisning til sangen Bob Dylan, Stuck Inside of Mobile med Memphis Blues Again, fra hans 1966 Blonde på Blonde album, der havde spillet på en løkke natten, Memphis Design-kollektivet havde sit første officielle møde i Sottsass 'stue.
Nøglekarakteristika ved Memphis Design
- Udfordrede forestillinger om konventionel god smag
- Overtrådte den fremherskende Bauhaus designfilosofi, at form følger funktion
- Designet til at fremkalde et følelsesmæssigt svar
- Højt, fræk, livlig, legende, uhæmmet
- Brug af lyse farver i uortodokse kombinationer
- Bevidst brug af dristige, sammenstødende mønstre
- Brug af enkle geometriske former
- Brug af sort / hvid grafik
- Afrundede kanter og kurver
- En forkærlighed for squiggles
- Brug af materialer som terrazzo og plastlaminat i forskellige overflader
- Trods forventninger ved at bruge usædvanlige former i stedet for konventionelle, såsom runde ben på et bord
